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A história do design de móveis no Brasil: do modernismo ao contemporâneo

Thamiris Geraldini • 11 de março de 2024

O design de móveis no Brasil tem uma história rica e diversificada, que se reflete na diversidade cultural e na riqueza natural do país. Desde a colonização, o mobiliário brasileiro foi influenciado por diversos estilos e culturas, e hoje é reconhecido internacionalmente por sua qualidade e inovação.

 Por dentro da história

O início - Século XVI - XIX:

  • A produção de móveis era basicamente artesanal, utilizando materiais nativos como madeira, jacarandá, mogno e cipó.
  • O estilo predominante era o colonial português, com características como linhas retas, robustez e ornamentação barroca.
  • Influências indígenas e africanas também se manifestaram em alguns móveis, principalmente na decoração e nos motivos utilizados.


Modernismo (1920 - 1960):

 
A década de 1940 marcou o início da chamada "era do modernismo" no design de móveis brasileiro. Influenciado pelo movimento modernista europeu, esse período foi marcado pela valorização da simplicidade, da funcionalidade e da estética clean.


A partir da década de 1920, com a presença de John Graz, Gregori Warchavchik e Lasar Segall, nota-se uma leve mudança nos móveis, aproximando-se ao modernismo, mas ainda semelhantes a expressões europeias, como art déco e Bauhaus.


A partir da década de 40, com o designer e artista radicado no Brasil, Joaquim Tenreiro, que o país pode observar técnicas do modernismo no mobiliário nacional. Com o surgimento de Brasília, em 1960, o modernismo tomou mais corpo no Brasil, tendo, inclusive, Oscar Niemeyer expressando o movimento na arquitetura e no mobiliário.


Os principais marcos do Modernismo no Brasil são:


  • A Semana de Arte Moderna de 1922 marcou o início do movimento modernista no Brasil, que influenciou também o design de móveis.
  • Arquitetos e designers como Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi, Joaquim Tenreiro e Sérgio Rodrigues buscaram criar um estilo brasileiro que fosse funcional, inovador e adaptado à realidade do país.
  • O uso de materiais como madeira curvada, metal e fibra de vidro se tornou frequente, assim como formas curvas e cores vibrantes.
  • A produção em série também começou a ganhar espaço, tornando os móveis mais acessíveis à população.


Alguns dos principais nomes do modernismo brasileiro no design de móveis são:


  • Sergio Rodrigues: considerado o "pai do design brasileiro", Rodrigues foi um dos pioneiros do modernismo no mobiliário brasileiro. Suas peças, feitas de madeiras brasileiras, são caracterizadas por suas formas orgânicas e seu uso de materiais naturais. A LinBrasil se dedica exclusivamente à obra de Sérgio Rodrigues e tem em seu portfólio 56 móveis, entre os quais os mais memoráveis criados pelo artista ao longo de sua trajetória de 60 anos. Hoje, Fernando Mendes, arquiteto e designer contemporâneo, é o presidente do Instituto Sérgio Rodrigues e responsável por dar continuidade ao legado de Sérgio. 



Contemporaneidade (1970 - presente):
 

A partir da década de 1970, o design de móveis brasileiro começou a se diversificar, incorporando novas tendências e influências. Nesse período, surgiram novos nomes que se destacaram pelo seu trabalho inovador e experimental.


  • O design de móveis brasileiro se diversifica, com diferentes estilos e tendências coexistindo.
  • Designers começam a explorar novas tecnologias e materiais, criando móveis inovadores e premiados internacionalmente.
  • A sustentabilidade e a valorização do artesanato também se tornam preocupações importantes para muitos designers.
  • O design brasileiro se consolida como um dos mais importantes do mundo, reconhecido por sua criatividade, originalidade e qualidade.


Alguns dos principais nomes do design contemporâneo brasileiro no mobiliário são:


  • Alfio Lisi: arquiteto e designer, Lisi é conhecido por seu trabalho sofisticado e elegante. Suas peças de mobiliário são feitas de materiais nobres, como madeira, couro e mármore.
  • Sami Hayek: arquiteto e designer, Hayek é conhecido por seu trabalho lúdico e colorido. Suas peças de mobiliário são caracterizadas por suas formas orgânicas e seu uso de cores vibrantes.
  • Maurício Lamosa: arquiteto e designer, Lamosa é conhecido por seu trabalho sustentável e ecológico. Suas peças de mobiliário são feitas de materiais reciclados e reaproveitados.
  • Flávio Borsato: arquiteto e designer, Borsato é conhecido por seu trabalho minimalista e funcional. Suas peças de mobiliário são feitas de materiais simples e de linhas puras.
  • Fernando Mendes: arquiteto e designer, Mendes é um importante nome contemporâneo. Suas peças levam a soluções engenhosas de cortes, encaixes, tratamento de superfícies, usinagem e finalização artesanal, aspectos que lhe permitem obter um móvel de grande valor agregado. Um exemplo de mobiliário elegante e sofisticado que você pode encontrar na Perfil Casa. 


Os móveis de alto padrão produzidos no Brasil são reconhecidos internacionalmente por sua qualidade e inovação. O diferencial se dá pela junção e personalidade de cada designer expressa através da junção de materiais diversos, como madeira, metal, fibra de vidro, plástico, couro e têxteis.  As marcas brasileiras que atuam nesse segmento investem em pesquisa e desenvolvimento, e trabalham com os melhores materiais e acabamentos. 


Se você busca peças únicas e exclusivas, conheça os móveis de alto padrão brasileiros, que combinam beleza, funcionalidade e design. Confira nosso portfólio!



8 de abril de 2025
A Perfil Casa tem o orgulho de apresentar a Coleção Pentagramma, uma criação exclusiva fruto da parceria entre a renomada marca Tidelli e o talentoso artista e designer Francesco Maccapani Missoni. Lançada durante a prestigiada Art Basel, na loja Tidelli em Miami, essa coleção é um tributo à sinergia entre música, arte e design, elevando ambientes a verdadeiras experiências sensoriais.
8 de abril de 2025
Na arquitetura, o brutalismo surgiu como um movimento ousado, marcado por estruturas imponentes de concreto aparente, linhas geométricas robustas e uma estética que celebra a raw beauty (beleza crua) dos materiais. Mas você sabia que esse estilo, que desafia convenções, também conquistou seu espaço no universo do design de móveis? Na Perfil Casa , mergulhamos nessa tendência que equilibra força e sofisticação, trazendo peças assinadas que transformam ambientes em verdadeiras declarações artísticas.
14 de março de 2025
Rejane Carvalho Leite não projeta móveis — ela tece narrativas em madeira. Gaúcha de alma inquieta, a designer trocou os traços grandiosos da arquitetura pela intimidade do mobiliário, transformando cadeiras, mesas e luminárias em objetos que transcendem a funcionalidade. Com mais de duas décadas dedicadas ao design autoral, Rejane une ergonomia, sustentabilidade e um olhar artesanal para criar peças que não apenas ocupam espaços, mas guardam memórias. Este é o retrato de uma artista que encontrou na madeira sua voz e, nela, inscreve histórias de resiliência, dança e conexão humana.
Por Thamiris Geraldini 11 de fevereiro de 2025
Fernando Mendes é um nome que transcende o mundo do design de móveis, representando uma trajetória de paixão, aprendizado e inovação. Discípulo de Sérgio Rodrigues , um dos maiores ícones do design brasileiro, Mendes não apenas absorveu os ensinamentos do mestre, mas também soube dar sua própria contribuição ao universo do design, voando com suas próprias asas. Neste blog, vamos explorar a jornada de Fernando Mendes , desde seus primeiros passos como aprendiz até se tornar um designer renomado, deixando sua marca única no mundo do mobiliário.
Por Thamiris Geraldini 9 de janeiro de 2025
No universo do design brasileiro, o Estudiobola, fundado pelos arquitetos Flavio Borsato e Mauricio Lamosa , destaca-se por uma assinatura inconfundível: a busca pela simplicidade formal aliada ao desenho autoral. Mais do que uma estética, a simplicidade é o próprio DNA da marca, o fio condutor que permeia todas as suas criações, desde uma singela luminária até um imponente sofá.
25 de novembro de 2024
Aristeu Pires é um designer baiano que se tornou conhecido por suas cadeiras únicas e inovadoras. Suas peças são feitas à mão, com materiais como madeira, couro e tecido, e são caracterizadas por formas orgânicas e detalhes intrincados. Pires começou sua carreira como marceneiro, mas logo se interessou pelo design de móveis. Ele estudou design de interiores na Universidade Federal da Bahia e, em 1998, fundou seu próprio estúdio. Desde então, Pires tem criado peças que desafiam os limites do design tradicional. Suas cadeiras são frequentemente descritas como obras de arte, e ele já recebeu diversos prêmios por seu trabalho. Pires é um defensor da produção artesanal e acredita que o design deve ser acessível a todos. Ele tem trabalhado para desenvolver técnicas de produção mais eficientes, o que lhe permite oferecer seus produtos a preços mais acessíveis. O trabalho de Pires tem sido exibido em diversas exposições e feiras em todo o mundo. Ele também tem ministrado workshops e palestras sobre design e sustentabilidade. Pires é um exemplo de como a criatividade e a inovação podem ser usadas para criar móveis belos e funcionais. Seu trabalho é uma inspiração para designers e artesãos de todo o mundo. Reconhecido por sua maestria em trabalhar a madeira e por designs que celebram a simplicidade, o artesão baiano tem sido aclamado em todo o país.
13 de novembro de 2024
Quando se fala em design brasileiro, um nome logo vem à mente: Sergio Rodrigues. E dentre suas criações, uma se destaca como um verdadeiro ícone: a Poltrona Chifruda. Criada na década de 1960, essa peça atemporal continua a encantar e inspirar amantes do design ao redor do mundo.
18 de outubro de 2024
Sergio Rodrigues: um nome que ecoa no mundo do design como sinônimo de criatividade, inovação e, acima de tudo, brasilidade. Suas peças, verdadeiras obras de arte funcionais, carregam em si a essência do nosso país, traduzindo em linhas e curvas a alma brasileira.
17 de setembro de 2024
O design brasileiro, com sua rica diversidade cultural, tem se destacado no cenário internacional. E uma das marcas que mais tem contribuído para essa visibilidade é a Tidelli. Com móveis que unem o conforto à beleza, a empresa se destaca por valorizar o artesanato local e promover a cultura brasileira.
Por Thamiris Geraldini 28 de agosto de 2024
A Itália é sinônimo de design, arte e bom gosto. E quando se fala em móveis, a marca Natuzzi se destaca como um verdadeiro ícone do luxo e da sofisticação. Com uma história rica e uma paixão pela beleza, a Natuzzi cria sofás que transcendem a simples função de sentar, transformando os ambientes em verdadeiras obras de arte. Neste post, vamos mergulhar no universo Natuzzi e descobrir o que torna seus sofás tão especiais.
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